多重閃爍光影變化、強烈視覺與聽覺衝擊。大型投光機、燈箱、音響等不同媒材，帶領觀眾用不同方式體悟世界。結合光影、哲學、數學、音樂，池田亮司利用自身領悟的自然性結構，帶領觀眾進入宏觀未知的視野。看似與生活毫無連結性的空間，但回歸一切的本質，卻與世界環環相扣。
「我更像是一位組合者，我喜歡組合事物，像光、顏色、線、點和數字。」
生於1960年代末的池田亮司，是同時以視覺與聽覺著稱的藝術家。其創作內容橫跨物理、數學、哲學、量子力學，利用光的構成和聲音的結構呈現作品。雖然未接受正規音樂與藝術教育，但從小接收了廣泛的音樂文化洗禮，讓他增長了更多聲音上的呈現，「音樂就像我的血液。」2000 年，池田亮司研究本質的思考態度，將光拆解成極微小的像素，運用演算法，結合光波與人耳可聽見的聲波，把世界拆解組成數據呈現，打破人們對聲音與光的既定印象，成為了一位跨領域的新媒體藝術家。
如北美館館長林平表示：「北美館近年相當重視當代藝術跨域的概念呈現、方法論，讓藝術重新去探問自身的意義，以及給出藝術定義新的可能性。」其中作品的一半由池田將他所知呈現，另一半需要觀眾來感受體會，讓作品的意義延伸，將影響投向觀眾。
「每個人都知道宇宙之大超乎你的想像，卻也確實存在，我試著將宇宙組成地圖，人們好似可以感受莊嚴和啟發。」
《臨界點》
是雙牆面裝置型的作品，一面牆使用單一投影機投出一個清楚俐落的黑洞，黑洞理論中，強大引力將一切事物進行時空扭曲和吸入，連極快速的光也涉入其中。另一面則是HMI燈所形成的圓形光圈，其投射出的色溫與太陽相近。在黑洞與白光兩側的投射軌跡中間相互疊合，疊合之處形成了時間與空間的臨界點，恣意於一種越出現實卻蘊涵 無限意象所呈現的謎態。藝術家也表示這件作品是他最玄奧的形上學作品。在觀看作品時的直觀概念並不複雜，不過在思想上時間和空間上的交會卻令人難以靠近。
《普朗克世界「宏觀」》
人類無法用肉眼看清全宇宙，當然宇宙有邊界，但常理上人類看不見，是自然界 中無法超越的象限。科學家將無限小的物理尺度「普朗克單位」，表達宇宙無限大的邊界數據。在《普朗克世界「宏觀」》這件大型投光作品中，池田讓觀眾實際感受宇宙極限與邊界，同時也反思人類對事物的感官知覺能力。
「我不想試著去控制或扭曲觀眾的情緒，像愛或恨，但我想讓觀眾得到一些些莊嚴的感受。」
音樂與聲音的對話，光源與像素的交流，打破人類對光和聲音在生活上所用所想。看似展覽空間與平時生活沒有交集，但每個作品卻都是從生活上的理論產出的，用另一維度去思考同一個理論。從過去逐漸吸收對光源、聲音、數學科學的基本理論，反芻混合，創造出屬於自己獨有的哲學，展覽內處處散發著池田亮司獨有的強大個人魅力，值得民眾前來細細體會。
編輯/黃珮瑜 美編/李婕安 圖片來源/網路