人們總極力在眾人面前展現出最好的自己，但有時這一切僅是假象，藉由整形探討人們對於外在表象的追求，但與此同時或許忽略了自己的內心的空洞與扭曲，整形過程中血肉模糊的模樣不只存在於手術中，而在每個人的內心。綁帶象徵著束縛，來自於外界社會帶給人的壓力，社會標準的框架彷彿牢籠難以逃脫，然而人們依舊期待在自我與社會拉扯的渾沌中找到出口。
對於藝術、設計的領域，不應當存有侷限，如果有了限制，僅能重複做著本來已存在的事物。希望藉由跳脫既有的框架，尋找更多可能，概念性的服裝始終是時裝演進過程中重要的根基，若始終以商業的角度考量，做出的作品終將在商業化的浪潮中隱沒。此外，對於裸露的限制，明柔認為毫無必要，只要不帶著有色眼光，這不就只是人的身體？更何況服裝設計探討的是衣服與人體間的互動，定下框架的同時，必定也抹煞了不少對於未來想像。
是什麼啟發了你做這個系列？這個系列的涵義是什麼？妳想傳表達什麼樣的東西？
暑假去了 Central Saint Martins 服裝設計的短期課程，期間觀賞了許多展覽、很多藝術家的作品還有書，那時是以倫敦的展覽作為啟發靈感，決定以「整形」為題。當今很多女性崇尚瘦才是美，於美設立了框架，喜歡在眾人面前展現出最好的自己，然而大多時候只是假象，人們總會過度包裝，故以此主體延伸。
病態美它是一種外在的表象，其實包含了社經地位或是人際關係等等也都是一種外在的表象，並非只是局限於外表的漂亮，這也是妳想表達的嗎？
其實我是蠻想表達這樣的東西，但是我的服裝還是以比較表面性的皮膚為主，就是比較直覺地以整型為主，因為如果主題包含太多東西會太雜亂顯得不夠完整。
先 前 提 及 暑 假 參 與 Central Saint Martins 的短期課程，這件事對妳有什麼特別的影響？
Central Saint Martins 著重視覺上的感受，不管是 collage 或是 sketch 上的內容要讓人清楚明瞭，不單透過文字，有時解釋太多就沒有想像空間了，應該是要直覺地、視覺化地。我覺得念設計就是要有辦法接受大家的想法，也要敢去表達自己。
本系列大致以三種肉色布花為主交替使用貫穿整個系列，這三種花色有什麼含意嗎？
像是其中一件西裝，是一件襯衫與西裝的拼接，像是最左邊的袖子是比較淺色的皮膚色，是想要做他原本的自己，而中間帶點血肉模糊，代表與世人想法的拉扯、衝擊，最後運用世俗得體象徵的西裝表達社會的束縛。
有一套衣服身上有經過縫補填充之後一塊一塊的凸起，是想要表達什麼？
其實正面是他的胸部，後面是臀部的形狀，一塊塊的凸起像是腫瘤或是填充物，就是有點為了要融入社會在改變形體的樣子。
文編/李冠儒 李念融 美編/俞芷儒 圖片提供/LIN YEN 陳婉寧 劉耀鈞
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