「藝術是去除那些不必要之物。」—畢卡索
出生於西班牙，有人說他是抽象派畫家，但更精準地說，他是立體畫派的始祖。畢卡索的畫風可以分為七個時期，分別為藍色時期、玫瑰時期、立體主義時期、古典主義時期、超現實主義時期、脫變時期以及田園時期。這七個時期跟畢卡索本身的生命經歷有十分密切的關係。從好友的離世、與情人相戀、經歷了西班牙內戰，到最後對於生命的透徹領悟，塑造畢卡索這七個時期，而畢卡索一生的作品，不僅在藝術界奠下屹立不搖的地位，也為時尚界帶來一股全新的力量。Oscar de la Renta 2012 resort 早春系列
有著「紐約高級訂製服之王」名號的Oscar de la Renta，曾經在2012年向這位藝術大師致敬。運用了畢卡索立體主義時期的風格，將幾何圖形及線條融入衣服的輪廓線以及印花，展現都會感的放蕩不羈。
▲Oscar de la Renta 2012 resort 早春系列
Jean-Charles de Castelbajac 2014SS 春夏系列
來自摩洛哥的服裝設計師de Castelbajac，以電影「名模大間諜」作為靈感發想，並且玩弄畢卡索的脫變時期的性感系列，營造出活潑且富饒詩趣的風格，並利用烏干紗相互堆砌，呈現出既神秘又性感但不失趣味的時裝。
▲Jean-Charles de Castelbajac 2014SS 春夏系列
Jacquemus 2015 AW ready-to-wear 秋冬系列
在2015年的秋冬，才華洋溢的Simon Porte Jacquemus將模特兒畫上第二張臉，衣服呈現不規則的色塊及圖形，不合身的剪裁、赤裸的上身，將畢卡索的立體主義玩弄極致。不過近年來Jacquemus或許是為了在商業市場及設計自由之中取得平衡，推出最近十分火紅的「超迷你小包」，但早期的Jacquemus可是充滿前衛感的時尚大牌。
▲ Jacquemus 2015 AW ready-to-wear 秋冬系列
Viktor & Rolf 2016 couture 高訂系列
擅長出奇招的雙人組 Viktor&Rolf將自己稱呼為「時尚藝術家」，他們在2016年的高訂系列當中，將畢卡索的立體主義以硬挺的白色布料呈現，彷若雕塑品一般，在衣服上縫合充滿立體感的臉譜，展現充滿活力又奇幻的獨特風格。
▲Viktor & Rolf 2016 couture 高訂系列
Moschino 2020 SS ready-to-wear 春夏系列
對於現在的Moschino設計總監Jeremy Scott來說，畢卡索就是他的靈感繆思，2020年的春夏系列，他想將低俗及高端融合，媒材取自於畢卡索「鏡前少女」這幅畫像，大膽的顏色及線條，並且將三維的空間感成功以二維方式呈現，充滿新奇感也不失趣味。
▲Moschino 2020 SS ready-to-wear 春夏系列
縱然畢卡索從不關心時尚，但從表象到內涵，他的作品不斷地為時尚界帶來新的靈感及創新。他所謂「藝術是去除那些不必要之物。」可為現代服裝的代表句。從過去到現在的服裝沿革，過多的綴飾及裁剪已經不復存在，而畢卡索對於藝術的體認，便是從簡而入，並且融入自身的情緒及故事。套用到服裝上，展現最本質的理念及想法即是時尚界最鮮明而雋永的定律。
▲畢卡索